叶锦添的自传-向前迈进的日子
2024 北京时代华文书局 这是叶锦添的第一部自传作品。本书记录了他从少年到现在，从家庭到事业，从朋友到合作伙伴等方方面面的故事。叶锦添出生于香港。父亲爱好粤剧，他便常常跟随父亲进入演出后台，尝试用相机记录下候场时演员的神情和状态；哥哥从事摄影工作，他就跟着哥哥学习摄影，他也偏爱绘画，感受和琢磨着用笔触搭建起画中世界的妙趣。在父亲和兄长的浸润下，升入大学时，叶锦添毫不犹豫地选择了摄影专业，希望可以用视觉语言传达自己的感知，打通由技艺走向美的接口。大学时的叶锦添整日泡在图书馆中，几乎读遍了所有关于东西方艺术的书籍，为了沉浸式地学习体悟西方文化还踏上了欧洲游学的旅程。而后，他又与众多知名导演合作，如吴宇森、李安、冯小刚、蔡明亮、陈国富、关锦鹏、陈凯歌、田壮壮、李少红等。如今，他是时代顶尖的艺术大师，也是永远游走在探索与突破之路上的求学者，一直对世界多样性保持开放、好奇、一直在融合和创造。

叶锦添的创意美学-奔向无限透明的蓝
2024 北京时代华文书局 这是叶锦添的创意美学笔记，也是他大半生的艺术思考和实践。无论是做艺术指导还是服装设计，抑或是一个导演、一个画手、一个写作者，叶锦添都是一边专心致志，一边神游八荒，在这种矛盾且统一的状态中，他才能达到他想达到的境界——既要做到极致，又要找到足够多的可能性。艺术就是创作，叶锦添说：“找到那个目的，一直为了那个目的创作。我们很难找到标准答案，因为没有固定的答案。” 在与众多各个领域的精英合作过之后，他也拼命汲取着艺术的养分，比如，他这样评价李安：“李安的电影永远是在一个含蓄、高雅的感觉中，如一支银针般刺痛了神经，令人过目不忘。他深刻地认识自我，勇于尝试不同的题材，克服地域文化的差异，而那种隐藏的士大夫情怀，却从不缺席。” 他从西方看到东方，从东方看到西方，将东西方融合，创造出独属于自己的“新东方主义”，道家、佛家、儒家、欧美现代文化、日本艺术，都成为他的养分。在这无边际、无界限的吸收与学习中，他交出的作品也拥有了无限的想象力和冲击力，令人惊艳，难以复制。 本书全面展示了叶锦添的创作理念、美学感悟、美学实践、审美养成等，无论是想全方位地了解叶锦添，还是想要提升自己的艺术眼光和审美修养，皆可阅读和借鉴。

凝望-我的摄影与人生
2023 广西师范大学出版社 《凝望:我的摄影与人生》是叶锦添首部自传性摄影随笔集，书中精选了其自1980年代以来各时期风格各异的代表作品109幅。分为“美人”“橱窗”“众生”“异境”四辑，涵括其在电影拍摄间隙与从未间断的旅行中所捕捉、记录的真实瞬间与回忆性文字，勾连出叶锦添在电影、舞台、当代艺术之间自如与自觉的艺术寻真之路。在叶锦添敏锐与精妙的镜头布局中，周润发、张国荣、梅艳芳、张曼玉、王祖贤、周迅、李冰冰、桂纶镁、林嘉欣等呈现出少为大众知晓的情绪状态；与此同时，还以简洁亲切的文字呈现与他们动人的生命交集。而在致敬摄影大师黛安·阿勃丝（Diane Arbus）的初衷驱使下，叶锦添将更多的记录对象，移至现实主义的表达，不论是孟加拉少年充满神性的对视，还是藏族女孩极具生命力的凝望，抑或是纽约地铁、巴黎街头、香港老城区的喧嚣闪影，都在尝试透视出现实概念下的真实。此外，叶锦添还善于营造镜头背后拟人化与戏剧化的虚实意境，游走于抽象与具象的边界。 在叶锦添看来，摄影并不是一种创作，而是一种洞见、一种神圣的窥探，任由“看见的”发生镜头中，并同时呈现外在与内在的景域。他沉迷于对时间维度的探索，试图从现实中不断抽取出局部，以触达抽象的时间意义。 “摄影师是在进行中开创时间，而不是记录即时逝去的所有。”在这场由叶锦添创造的现实与真相之间的时间旅行中，我们每个人都将获得一种深刻的看见。

无时序的世界
2022 上海三联书店 本书是叶锦添的全新艺术随笔集，囊括他在服装、舞台、电影美术、视觉艺术、当代艺术创作等多元领域的美学观点与实践层面的探索，诠释了独树一帜的艺术主张，以及从传统与文化中生发创意的方法。贯穿于其中的，是他对于时空、未来、科技、人与周围及自身关系的哲学式思考。

神物我如
2019 香港三联书店 《神物我如》，书中具体讲述他如何诠释演绎各艺术理论，包括一直乐此不疲地探讨的“新东方主义”、“十二流”、“虚实并置”等命题，本书还加入了叶锦添近年最感兴趣的新发明——“精神DNA”，部分篇章辅以实例加以说明。内加一本叶锦添创作的虚拟人物Lili小册

流形—叶锦添的创意美学
2016 新星出版社 本书是美学大师叶锦添三十余年美学实践和美学思考的整体呈现，集中谈及他多年来在电影、舞台、装置、影像等领域杰出的艺术创作。书中以过去、现在、未来为框架处理历史与现实的幻觉，在迷乱的现代性中呈现一场融汇历史与当下、在场与环境的图景。

原创无间
2014 Esplanade出版社 “原创无间” 是叶锦添于2014年受新加坡滨海艺术中心之邀举办的展览。它让观众进一步了解叶锦添身为一位艺术大师的创作发展过程，同时展示了他横跨多个领域的艺术创作。

梦·渡·间
2013 三影堂出版 “梦·渡·间” 是叶锦添2013年于三影堂艺术中心举办的展览，展出了叶锦添创作的近两百件摄影、录像和装置作品。

神行陌路
2013 北京美术摄影出版社 《神行陌路》是叶锦添继《神思陌路》之后推出的又一本“新东方主义”美学佳作。本书从神思陌路出发，进入了新东方主义的第二阶段。本书涉及的范围包罗广阔，是一本经验哲学的著作，内容从个人出发，以艺术的角度，探索了整个时间的历史。

神思陌路:叶锦添的创意美学
2008 中国旅游出版社 在这本他独创的“自•传•体”随笔创作中，叶锦添提出“告别文字、图像胜出”的图像时代宣言，他在跨国展览、设计的经验中指出，未来世界里，‘图像’才是全球共通的语言。另一方面，他在回忆中细数成名前的心路历程以及他诸多创作背后的设计思维，并细致分析了设计过程。

赤壁—叶锦添的美术笔记
2008 当代中国出版社 本书从建筑、战船、兵器和盔甲、人物造型、生活五个方面，展示了电影美术的前期研究、草图、设计制作过程及造型设计理念。

寂静·幻象
2007 四川美术出版社 “寂静·幻象” 是叶锦添2007年在北京举办的同名大型展览，也是首次将其创作多年的摄影作品、大型雕塑作品和影像装置呈现给观众。

Gijón
2006 Ayuntamiento de Gijón “Gijón”是叶锦添2004年受西班牙文化中心之邀在霍维利亚诺斯古代文化学院（ Centro Cultural Antiguo Instituto Jovellanos）举办的创作摄影展。

蓝色
2005 格林出版社 本书集结了叶锦添多年行走各地拍摄的影像，并在每张照片之后附有一篇散文，纪录自己当时的感受与心情，以图文并茂的方式发抒个人对色彩的感想。

大火
2003 正中书局 “大火”的意念来自于对生离死别的倾诉，梦境的回溯和对生命的恐惧感，一种与死亡世界连接的想像。本书共由二十三个短篇故事组成。灵柩、童年、生与死、与死亡的回忆重逢、自我化不开的神祕、深渊与环境、时代的意象与历史的恐惧等等主题，一一流淌在各个篇章中。

无间
2003 正中书局 《无间》是叶锦添创作的小说系列三。情节通过不同的人物串联起来。他们来自于神话故事，但大部分都在凡间忘记了原来的身份，活在一个朦胧的状态，找不到回头之路。这是一个迷失的世界，从一个为黑霾所笼罩的背景中展开。

繁花——美学·散文·作品集
2003 三联书店 本书是作者叶锦添的创作手记、散文及设计作品集。作者在阐述摄影、绘画、雕塑等美学观念的同时,还回顾了自己的艺术历程。

小说
2003 正中书局 叶锦添的小说系列二。 作者致力于探索另一种时间性的想象，如果这个角色被放置在一个时间、地点的坐标上，会否出现一些意想不到的东西……

Rouge–L’art de Tim Yip
2003 Grandvaux出版社 叶锦添2003年应法国布尔日文化之家（Maison de la Culture de Bourges）文化之邀举办的展览，展出了叶锦添在电影、舞台剧、舞蹈、戏剧、服装、摄影、绘画等领域的创作。

中容
2003 天下文化出版社 本书是叶锦添继《繁花》之后，再度以散文、绘画及设计作品合集的方式，来记录他的创作理念。

流白
2002 马可勃罗文化 《流白》（FLOATING），是叶锦添多年来旅行世界各地，透过摄影镜头“观照自我”的影像记录。他用精练的文字，节奏强烈的影像，表达出对生活的感动，对城市的记忆，以及对芸芸众生的想念。

漫游
2002 正中书局 本书是叶锦添的第一部小说。作者以奇幻的形式，独特的书写手法，如梦境般的回述，将脑海内屯积的想像转化为文字。整部作品情节扑朔迷离，剧有强烈的影像张力，充满想像空间，如电影片段刺激着读者的感官，不禁跟随著书中主角展开一场超越时空的“漫游”。